动漫电影《驯龙高手3》是否值得期待
就前面两部的表现来看,当然值得。男主这边虽然是失去了爸爸,但麻麻找到了对象有了还当了酋长也算是事业有成皆大欢喜。但是没牙仔不一样啊,夜煞种群独苗,种族延续下去的希望。而且,你难道不觉得预告片里没牙仔儿的女朋友超级好看嘛?
2010年《驯龙高手》上映,其3D电影的形式让观众们第一次感受到了骑着一只龙在天空翱翔的快乐,彼时《阿凡达》也是刚刚热映,观看3D电影的热潮正盛,《驯龙高手》的票房自然也是可喜,这也许是梦工厂第一次撼动了皮克斯在业内的地位。到今天,《驯龙高手》依然在豆瓣TOP250的位置高居不下,可谓是票房口碑双丰收的佳作。想必当时看过《驯龙高手》的观众们,一直都难以忘怀这部动画带来的美好体验。
2014年《驯龙高手2》上映,随不敌第一部的口碑,在剧情上也受到一些诟病,但是评分依然不低,不影响它提名了同年的奥斯卡最佳动画长片。十年磨一剑,与第一部上映时隔九年《驯龙高手3》终于来到了观众面前,这也将是为《驯龙高手》系列画上句号的一部,看过前两部的观众,很难说不对它抱有期待。
三部影片叙述了博客岛上的维京少年小嗝嗝的成长故事,也展现了人与龙关系的改变。第一部中,小嗝嗝从不被认可的懦弱少年,到为友谊而战的勇敢少年,并且颠覆了人们对龙的看法;人与龙的关系从对立到龙被驯化。第二部中,小嗝嗝从逃避成为领袖的责任,到坚定信念接受使命保卫村民;人与龙驯化的关系开始逐渐削弱。到了第三部,除却小嗝嗝成为一个伟大领袖、成为了父亲,我们也惊喜地看到无牙仔的恋爱与成长;而人与龙的关系终于平等,也走向了分离。三部影片终于构成了一个完整的序列。
细心的朋友们会发现,《驯龙高手》三部曲依托维京文化,在还原维京海盗时期人们的生活风貌上相当考究,无论是服饰、海盗船的设计还是丧葬、婚礼等仪式的呈现,除却基本的动画处理,都基本上符合史实和人们的认知。值得一提的是,三部曲在配乐上也都可圈可点,由著名作曲家约翰·鲍威尔操刀的华丽配乐,不仅丰满了每一场戏,也给影片带来了属于北欧的浪漫气息。
能“见”度:三星
为什么只有三星?
因为失望,上周看过点映场,在第一部那么惊艳的前提下,第二部和第三部都仅仅是一般水准。
这一部主要讲述小嗝嗝和无牙仔(字幕翻译为“没牙仔”接受无能)为了守护自己的至爱而最终离别的故事。
虽然有华丽的视觉效果、学会放手的内核和到位的情感,但剧情实在一般,笑点和亮点也只有无牙仔的秀恩爱了。(坐我身边的两位小朋友全程无表情得看完了,笑点真的不够笑出声=。=)
动漫系列的只要能够出第二季的,后面出的都是值得期待的,毕竟动漫里面我们寻找的感觉是不一样的!
新海报中一只白色夜煞和无牙仔相望深情对视,小嗝嗝反倒成了海报的陪衬背景。
等于我们来说,就是喜欢喜剧要比悲剧更多,看到无牙仔找对象好像可以感受到我们找对象的情感,总之是很期待的!
《驯龙高手3》
作为看过这个系列的前两部的人来说,这一部是告别。
告别,这也正是这部完结篇的主题。和无忧无虑的童年告别,和以为会永远在一起的伙伴告别,和生长的故乡告别。但幸好这次的告别是温柔的,是带着笑容的。我们终将成为更好的自己然后再相见。
无法和系列第一部比,但是比系列的第二部好非常多,算是是个完美的结局。如果你是系列粉,别怕毁掉回忆,去看吧,好好地和他们告别。如果你是第一次看这个系列,也是可以看的,毕竟是谈恋爱的萌萌哒的龙啊。
爆米花指数:3
《驯龙高手3》虽然仍旧未能超越《驯龙高手》,但那绚丽的风景,宛若梦境的乌托邦,都令人再一次的沉浸于了这一人与龙的世界,而作为《驯龙高手》的完结篇,其对爱的诠释所构建的内核,也为电影画上了一个圆满的句号。
作为一手打造《驯龙高手》系列电影的迪恩·德布洛斯,虽然他在续作中的表现难见惊艳,使电影故事的走向变的稍显套路,然而在节奏掌控和对制作水准上,他却有着极高的苛求,而从成片来看《驯龙高手3》也将更多的精力放在了对剧情的打磨上,它确实要比自己的前作显得更加出色,一气呵成的故事,在成长中所一展的爱与羁绊,都使电影在最后有着足够打动人心的情感共鸣。
在《驯龙高手》中,前两部的重心一直都放在了嗝嗝的成长上,从只能给大家徒增烦恼的维京少年到统领伯克岛的酋长,再到与黑龙没牙仔的携手共进,每一次他的成长都是牵动人心的主线,而至于没牙仔,我们对这一形象的认知。会觉得他是嗝嗝形影不离的好伙伴会觉得它是能逗人捧腹的萌物,但相信很多人却都忽视了它也是有自己族群,需要有自己生活的龙。
到《驯龙高手3》,电影所想做的其实就是在为观众抹去“驯”这一概念,嗝嗝并不是驯服没牙仔的主人,没牙仔也并不是嗝嗝的坐骑宠物,他们是平等相处的朋友。在这部电影中最为牵动人心的不是那正义必胜的结局,也不是那美轮美奂的龙族秘境,而就是作为朋友的嗝嗝与没牙仔间的终有一别。
生活中其实我们每个人都会遇到相逢与离别,初见《驯龙高手》时,这是个关乎伙伴的故事,而在结束时,这个故事告诉我们的是什么才是成长的本质,成长不单是成为独当一面的守护者,也不在于你拥有多么强大的力量,真正的成长就在于你有一天能去正视分离,面对不断失去的人生,懂得每个人都有自己的道路,懂得学会一个人负重前行。
当我们把《驯龙高手》系列衔接为一个整体,其实不难发现这是一部告诉你如何去成长的电影,珍惜你身边爱你的人,珍视每一个爱与被爱的瞬间,在最后懂得爱从来都不只是拥有。
个人评分:8 文/梦里诗书
如何评价由雷佳音、李现、辛芷蕾、葛优主演的《古董局中局》
电影整体很平庸,首先核心上的国宝佛头就撑不起场子,其次故事上匠气太过,就许老爹整的那些连环套路,但凡错一个就全凉凉,最后假作真时真亦假的套路最大的问题是木户如果不还佛头,那不就真成汉奸了,给内寇叫倒卖文物,五脉谁敢说自己干净。
简直是浪费时间!不告诉我是电影,我还以为是电视剧!拍摄手法,道具,情节安排,就是二流国产电视剧的水平。故事也没有讲好。
佛头包浆给日本人是没有办法的事情,木户有三已经发现了佛头的存在,许一成一个人的努力没办法抵挡住那个时代的动荡,佛头根本无法在那个时代完整保存下来,你以为许一成想送?想成为汉奸?他自己一个人都敢挡在东陵前面抵抗一整个军队盗墓,但结果呢,根本拦不住,佛头包浆送给日本人而且送给木户有三是最好的选择,原著里木户有三是一个纯粹的文物爱好者,比那个时代的中国文物传人都热衷于保护文物,送给他能保证佛头不受损害,至于归还你看看原著就知道木户有三迟早会归还的,因为他也发现了佛头有问题,但不确定什么问题所以才让孙女来中国,电影拍成了狗屎一样,丝毫没有解释清楚。
那个时候就俩选择:要么给日本人带到日本去,要么被老朝奉得到然后走私卖到国外去。假佛头骗得了日本人但是骗不了老朝奉,老朝奉什么时候发现日本人拿了假的,就一定会找到真的,然后又给卖了。这不许和平才写了封信到日本,转眼就被老朝奉干掉了,然后老朝奉立刻转头就去找了郑虎,还干掉了郑虎。确实许愿别管这事才是最好的选择,老朝奉得了假佛头完事,真佛头也就还回来了。
看到墙上的在内不在其外的字的时候,我就在想,真头会不会在假头里面,但是立马摇了摇头觉得太低级了,真玉外面再糊一层壳,在专业人士面前可谓是一眼假,不会这么低级吧。谁知到最后还真在里面。感觉整个片子有点像达芬奇密码+国家宝藏+古墓丽影。
我也不喜欢电影版许愿的这个出场设定,和摆摊骗子差不多。还有喝了大酒,迷迷瞪瞪鉴宝,这是多不把文物当回事呀,他爷爷许一城是为了古董都不要命啊。
标准的商业片。由于把原著小说改编的过大,基本上脱离了小说的架构,因此故事性减弱了很多。全凭葛优的搞笑撑住全片,实话实说,也就是及格水平。
如果之前没有看过马伯庸的同名小说,看这部电影应该观感体验更好一些。其实,小说中的人物年龄,比起电影来说至少年轻10岁,而且里面安排的是双女主架构。而电影选择雷佳音,把帅气、玩世不恭的原著小说男主,变成了大银幕上的油腻大叔,始终觉得有点跳戏。
让原著迷产生美好向往的日本女孩,在电影中也变成了阿姨,而且成为打酱油角色。这样的改编,也许伤了很多原著迷的心,大跌眼镜。
辛芷蕾的表演总算可圈可点,外形上也很接近原著,漂亮性感,英姿飒爽。有人说,辛芷蕾就是余男的接班人,她俩从外形到气质,真的很像,而且都是东北人,挺有意思的。
原著中的男2号药不然,李现把他塑造的过于正经,不放松,应该是编剧和导演的责任,与原著中的人物,相差甚远,看起来怪怪的,虽然戏份不少,但始终给人的感觉是工具人角色。
葛优饰演的人物,太像《让子弹飞》了,整部影片看下来基本上融不进去,总感觉他还是那个鹅城县长的师爷。
周润发的电影,你们感觉哪部最令人难忘
周润发是当之无愧的香港电影传奇,塑造的经典之多至今无人能及。若问哪部作品最经典,很难选择,只能进士之中选状元了。
近几十年,香港媒体搞了很多次电影之最的评选,无论哪次评选,《英雄本色》总是高居榜首。可见该片在港人心中至高无上的地位。
《英雄本色》开创了香港黑帮片的里程碑,使黑帮片成为与功夫片、喜剧片和鬼片齐驱并驾的港片主流,成为恒久不灭的香港黑帮电影传奇。
周润发优秀的演技塑造了小马哥这一经典形象。钞票点烟、腿上倒酒,花盆藏枪、叼牙签射击,一瘸一拐擦车、穿着风衣浪荡,塑造的经典形象不只深刻影响了香港和内陆,就连韩国都卖墨镜和风衣卖到脱销。
同类型经典之作:《纵横四海》。永远的红姑,永恒的经典,私认为不亚于《英雄本色》的经典电影。
《秋天的童话》是香港电影评选中仅次于《英雄本色》,长年排第二名的电影。周润发独占榜首榜眼,足见港人对周润发的认可。
发哥塑造的船头尺,就像一瓶陈年的红酒,香气溢人,让人沉醉。红姑散发的美,是那样的健康,那样的自然,那样的清新,是“美”这个字还没有被美颜、滤镜、修图扭曲前的最好的形容。
红姑来到两人相识的海滩,发哥真为她开了SAMPAN饭馆。发哥立在栈桥,微微弯腰,一只手背在身后,一只手做出“请”的动作,嘴角露出一丝微笑。红姑就那样站在那里看着他笑,两个人互相对视,都笑了。那一年,船头三十岁,李琪二十岁,感谢发哥为我们奉献了一个三十岁男人的初恋。电影美好的不像是真的,像一张发黄的相纸。
同类型经典:《阿郎的故事》。电影就像片尾曲《恋曲1990》一样,无法超越,最好的张艾嘉。
不论翻拍多少版本,周润发饰演的许文强,赵雅芝饰演的冯程程,无人能及,无人超越。可能只有上了年纪,有一定阅历的人才能看懂这部电视剧。邪和正永远都不是对立的。
周润发的电影,你们感觉哪部最令人难忘?
我选《英雄本色》
《英雄本色》是由吴宇森指导、徐克担任制片,狄龙、周润发、张国荣主演的影片。英雄本色是吴宇森代表作之一,在80年代算是的经典犯罪片。移景换场,面部大特写,慢镜头,属于的吴氏导演风格,特别是马哥复仇的那场,闽南歌曲,慢镜头,由浪漫情调的画风突变成双枪闯酒场的暴力画风,相信后来导演们都有在借鉴。那个时代的小马哥,直至现在成为经典中的经典,不可超越,不可复制。
近几十年,香港媒体搞了很多次电影之最的评选,无论哪次评选,《英雄本色》总是高居榜首。可见该片在港人心中至高无上的地位。
《英雄本色》开创了香港黑帮片的里程碑,使黑帮片成为与功夫片、喜剧片和鬼片齐驱并驾的港片主流,成为恒久不灭的香港黑帮电影传奇。
周润发优秀的演技塑造了小马哥这一经典形象。钞票点烟、腿上倒酒,花盆藏枪、叼牙签射击,一瘸一拐擦车、穿着风衣浪荡,塑造的经典形象不只深刻影响了香港和内陆,就连韩国都卖墨镜和风衣卖到脱销。
小编觉得《赌神》,《让子弹飞》,《英雄本色》这三部最令人难忘。
《赌神》这部王晶导演,目前的巅峰之作,也是目前无人超越的经典之作。将喜剧娱乐完美的融合在赌之中。小编印象最深的就是发哥出场的音乐,听到这个音乐,小编就知道经典高潮来袭。以及片中八哥失忆后所饰演的小孩智商的大人,演得生动,灵活,把一个智障儿的特点完美的呈现给了观众。剧中的配角刘德华,王祖贤这现在都可是大牌人物,在剧中都是演技在线。有了这么多演技在线的演员,所以这部剧也成就了经典。大家最喜欢剧中的谁呢?请在下方评论留言讨论。
《让子弹飞》这部剧由姜文导演,葛优,姜文,周润发主演的有深度的喜剧电影,剧中三位主角,在乱世之中代表的三种人物,周润发所饰演的王四郎对应枭雄,姜文所饰演的张麻子则对应英雄,葛优所饰演的马邦德对应奸雄。当小编印象最深的就是黄四郎的《鸿门宴》上,与师爷跟张麻子之间的对话,那是非常的精彩,推荐大家看原片。这片中的三个主角,广大网友们最喜欢谁呢?请下方评论留言讨论。
《英雄本色》这部发哥主演的电影讲述的一个英雄泪短,兄弟情长的故事。
片中的周润发扮演的小马哥,一身风衣,一副墨镜,这装备放到现在也是帅呆了。片中最能动的就是兄弟情,剧中的小马哥为了给兄弟报仇,独自一人踏上了复仇的道路,最终却落下了残疾,之后,兄弟俩再次重聚,满满的都是回忆。《英雄本色》透露了一个主题,就是男人在落魄失意时如何找回自己的尊严。网友们最喜欢剧中的谁呢?个人最喜欢小马哥拿美钞点烟的场景。
总结下来,发哥出演的经典电影小编基本上都看过了,基本上部部都是精彩之作吗?网友们最喜欢发哥的那部电影呢?请在下方留言讨论。
最喜欢的还是《赌神》。
《赌神》是1989年上映的一部香港赌片。是由香港导演王晶执导,周润发、刘德华、张敏、王祖贤等领衔主演的电影。
该片讲述了因赌术精湛闻名于世界的赌神高进。 由于意外,高进误入小刀设下的陷井,头部受重伤而失去记忆。高进的表弟与外敌勾结,企图取代高进的地位并谋夺其家产。最后,高进用凡间计成功打败对手。
电影无论是剧情表述,还是演技都是非常不错的,而且还有娱乐大咖加盟,为电影增加了不少亮点。尤其是发哥在电影中精湛的演技,将赌神的理智和霸气表现得淋漓尽致,让人不禁有种敬佩之感。
该片也获得了很多的国际大奖,发哥也因此扬名立万,荣获影帝。
虽然现在发哥演了新的赌片——《澳门风云》系列,但小编仍然还是觉得《赌神》更加好看,更为经典。
此处应有BGM😂
发哥的电影好多都看过好多遍,如果要说最爱,我最喜欢的是《阿郎的故事》(当然其他的我也喜欢啊,男孩子谁不喜欢《英雄本色》《喋血双雄》《赌神》这些啊……)。
虽然《阿郎的故事》挺简单的,就是个“浪子回头金不换”的事,但是这部电影真的打动人啊。
这部电影我应该看过的三次,每一次都被感动的稀里哗啦,尤其是看到赛车那一幕,配合着罗大佑老师的歌——
我听到传来的谁的声音
象那梦里呜咽中的小河
我看到远去的谁的步伐
遮住告别时哀伤的眼神
不明白的是你为何情愿
一部电影,它能够随着时间的推移,带来内心的触动,那这样的电影不是经典又是什么?毫无疑问,《阿郎的故事》正是这样一部电影.
很多人对于这部电影至今念念不忘大原因除了周润发的郎才女貌还有很大一部分原因来自影片最后一个场景:阿郎和摩托车倒地后,摩擦引起的火花点燃渗漏的机油,并瞬间转为火海。阿郎摔倒在地,看着张艾嘉和他的孩子向自己奔来,此时罗大佑的经典歌曲《恋曲》响起,配合这电影画面,在节奏的律动下容易感染观影者的情绪,这样的一套煽情组合拳相信没有人能忍住自己的泪腺。
而电影所要传达的核心——爱与家庭也多次以不同的方式呈现,力图唤起观众对影片主题的共鸣。
从广义的角度来看,很多人会把《阿郎的故事》理解为一个讲述落魄父亲和小孩共同成长的电影,但实际上,这部电影在传达更为深刻的主题是在讲一个关于家与爱、醒悟与奋斗的故事。
阿郎和虽然贫穷,但在困境中,他选择了逆流而上,用自己的行动重新找回属于自己的美好.而我们提到港片,第一时间想到的总是警匪片和武侠动作片.电影《阿郎的故事》抛掉港片中这些标志性元素后,用朴素简单的故事框架,向观众诉说了一段动人的人间真情:与其说他们做到的是一种表现香港情感的方式,倒不如说,他们找到了表达香港繁华下那些或喜或悲的生活的方式.
《无名之辈》豆瓣评分8.4,你觉得是否实至名归
感谢悟空问答的邀请,大家好我是“少数派报告”影视领域创作人,我来回答这个问题。
这几天关于《无名之辈》的口碑的讨论愈演愈烈,起因还是票房的高下导致的两派相争,5天时间还没有破亿的既定事实摆在那里,照理说这种题材的电影并不属于小众才能看的电影,可票房就像蜗牛似的就是上不去。
我总结可能是因为和《毒液:致命守护者》的档期重合,观众的观影需求明显,对待感人众多的情节有所忌惮。加上票房号召力的差别,所以票房的持续不足也是情理之中。
抛开票房的数据来看,我个人觉的《无名之辈》的剧情还是可圈可点的,明星们的情感演绎很到位,剧情上略显牵强,感人情节的安排颇多,赚足了观众的眼泪。
8.4分的评分还是比较低的,9.2左右的话会比较说服力,我相信随着上映时间的推进,《无名之辈》的情况会得到改观,好的电影是经得起时间的沉淀的。
谢谢大家的观看,我是“少数派报告”影视领域创作人,给你一个意向不到的答案。
到现在,我已经参加了4场《无名之辈》的看片,见了导演饶晓志2次,主演潘斌龙1次、宁桓宇1次、马吟吟1次,也是见着这部影片从预热到上映后口碑、票房逆袭全过程了。
11月12日,《无名之辈》在重庆举办了看片会,导演饶晓志和主演宁桓宇在观影结束后跟观众见面,当时导演心里是没有底的,虽然影片品质不错,当时一部主打重庆方言的喜剧片面对《毒液》和《神奇动物:格林德沃之罪》两大好莱坞大片的夹击能有多强的抗压能力,我想任何一个国内导演应该心里都会没谱吧。
所以在分享创作心得的现场,饶晓志导演多次恳求院线多多排片,让这样一部国产喜剧能走得走得更远些。
而待到11月18日,再次见到饶晓志导演时,彼时《无名之辈》的豆瓣评分也从8.0爬升到了8.4,票房突破了5千万,饶晓志导演就显得非常有自信了,与观众交流和分享时的声音都是浑厚有底气的,原先心底的那份坎坷已经不见了。很多观众把《无名之辈》评为今年的“十佳”电影之一。
《无名之辈》能不能对得起“年度十佳”这个名声,其实完全是看个人。
《无名之辈》讲述的是小人物的现实困境,为爱情、生活、尊严、金钱、赎罪等等而活,这个主题能照见所有观众自己的身影,影片具有代入性,与观众有着天然的情感连接,所以观众看完影片自然会有见人知己的感悟,不难想象为什么观众会给这样一部喜剧打高分。
《无名之辈》的评分有虚高之嫌,难得的是继《我不是药神》之后,中国电影的视线又向市井生活贴近了一小步。
但是《无名之辈》有很大问题,就是陈建斌主演的保安在寻枪过程中,立功心切的目的居然是想做一名协警。这个动机与他自身生活一团糟的处境有些不搭。做上一名协警并不能解决他的生活问题,现实来说,协警的收入并不高,可以说与保安不相上下,甚至于更低。更不能慰籍那场车祸带给他和妹妹的心灵创伤。也就是说故事在趋于荒诞的同时,没有有效衔接,给予荒诞一个漂亮的回马枪,这是电影中最大的败笔,就跟写作文一样,叙述的事都是零碎的不搭的。
如果故事能够设置成陈建斌是作为在职警察失枪的就合理多了,若干年前的车祸也移植到抢劫案发前后。故事就紧凑了许多,更无须太多煽情。当然这样是否能通过审核就不得而知了。
几位主演的演技均没问题,尤其是潘斌龙的表现,让人很是期待他的下一部喜剧电影。
【无名之辈】,顾名思义,讲的就是小人物的故事。
它里面没有星光熠熠的流量明星、没有以一打十的硬汉、没有绝世的美女、更没有拯救世界的超级英雄……
它有的仅仅就是生活中的你、我、他……
一座小城、一把丢失的猎枪、一场乌龙的抢劫案,将这些原本看似毫无关联的小人物联系在了一起。
好戏也由此开始。
该片上映之后,豆瓣评分从8.0涨到如今的8.4分。
甚至,一向挑剔的韩寒也发微博叫好。
说说他为何能豆瓣评分能这么高,在于两点
绝对的实至名归!
不管是朋友圈还是公众号,大家都在夸《无名之辈》。
韩寒在微博上强烈推荐这部电影,更增加了它的热度。即便这样,这部电影的票房也不高,上映5天9000多万票房。
《爱情公寓》大电影都收获5.5亿的票房,这么有诚意的电影票房不过亿显然不合理。甚至有人说:这么好的电影,豆瓣评分都8.4分了,还在上涨,票房却不过亿,真应了冯小刚那句话。
【《无名之辈》的演员个个都是演技派】
冯小刚那句话?“有很多垃圾观众,才有了垃圾电影”,放到这里指的是:正是因为(垃圾)观众不识货,所以这么好的电影才没人看。
这句话很偏激,但其实有“恨铁不成钢”的心态,看过这部电影的很多观众喜欢这部电影,希望更多人去观看。
有人把这部电影与《疯狂的石头》类比,两部电影有许多共同的元素:笨贼,搞笑,巧合,困境里的真情,笑着活下去……
这个评分绝对实至名归,就连韩寒都全力推荐这部影片,说是票房十亿也不为过,确实,这部影片整体架构都非常不错,也出乎预料,个人是今年看过最好的国产电影之一,演员演技全部在线,甚至大部分都有拿奖的可能,明年这部影片斩获一两个奖项应该不难,最佳男主女主,男配女配提名都问题不大。
也许,小人物的内心世界是孤独而可怜的,但不得不说,小人物心中也有梦想,正如周星驰说的:做人要是没梦想,跟咸鱼有什么区别。所以,每个人看了都会有共鸣。但在这个档期,受到了好莱坞大片的挤压,票房空间确实不大,目前还没过亿,但凭借的超强口碑,两三亿票房还是有可能的。
最后,影片剧情不错,题材不错,错只错在了一个好档期。至于,这个评分,绝对值得。
扬名立万为什么不能观看
因为,在《扬名立万》,在淡如水的美术布景下畅所欲言,堆砌台词,毫无中心,甚至比一场真正的剧本会还要难看。
在没有捋清案件或者还没交代清楚的时候就考虑着怎么去把这个案件还原,屋子设计图还没出来就动工,建到一半时,工头们因为个人恩怨吵了吵,说不干了。到底是建房子还是吵架?凶手在那边几乎没什么存在感,装着冷酷之后也没有爆发出什么反贯穿行动,总的来说,没有“戏”
1万刀的球票竟然只看到锡安威廉姆斯30秒的表演,球迷会在赛后要求退钱吗
谢谢邀请,我是爱体育的猫咪。平常喜欢看体育新闻,并有一些自己的愚见,希望你们喜欢我的回答。
我觉得不会,因为这是谁也不愿意发生的事情。
万众瞩目的焦点大赛,杜克对阵北卡,比赛已经结束。毫不夸张的说,这场比赛丝毫不亚于NBA直播的关注度。就因为“准状元”锡安威廉姆斯的存在。但是遗憾的是,这位“准状元”在第一个进攻回合中仅仅30秒,就因为踩爆球鞋导致膝盖扭伤而退出比赛。根据赛后杜克大学主教练老K的采访,只是轻微扭伤。还要等待观察。真是不幸中的大幸。
而对于球迷来说,似乎这场比赛有些亏啊,这场比赛的门票竟然平均高达2663美刀。并且这些球迷就是为了看锡安的,因为他是被誉为其身体及天赋可以媲美詹姆斯的。但是谁也没想到仅仅出场了30秒。似乎有些不划算。可球迷如果站在锡安的立场上想,在如此多球迷的关注下,这些粉丝中还有NBA的大佬。可以说这场比赛是扬名立万的好机会,可是不仅“没有获得出场时间”,还错过了一展高超球技的机会。还受了伤,因此,锡安更亏。作为球迷来看这场比赛,就是为了见证锡安的统治力。如果锡安以后打出名堂,作为粉丝可以说,我见证了锡安的比赛,非常棒,但是今天的比赛锡安受伤了。为了理解锡安。相信粉丝不但不会退票。还会为他祈福。因为每一个巨星的成长都是不容易的。并且以詹姆斯为首的NBA球员也在为锡安发声。你如果退票,则显得不合适。
锡安场均可以得到22.4分,9.2个篮板和2.3个助攻以及2.3个抢断1.9个盖帽的数据。投篮命中率更是高达百分之68。天赋爆表。有了小詹姆斯的噱头,有了准状元的噱头,有了如此高的得分能力,也难怪会吸引这么多的球迷。在上一场对阵雪城大学中,锡安砍下35分,创杜克大学队史单场得分记录。所以这些球迷想看看今天的锡安又有如何劲爆的表现。不惜花重金买门票。
再次谢谢邀请,如果各位球迷有不同的意见欢迎留言我们一起讨论。